Есть фильмы, которые с возрастом теряют своё очарование. А есть «Приключения Петрова и Васечкина, обыкновенные и невероятные» (1983) - картина, которую в детстве смотришь ради смешных приключений, а спустя годы открываешь в ней что-то совершенно новое.
На мой взгляд, это одна из самых необычных картин советского детского кино. И дело не только в юморе и забавных ситуациях. Здесь удивительно мало нравоучений. Никто не заставляет героев постоянно становиться лучше, произносить правильные слова и совершать подвиги ради высокой идеи. Вася Петров и Петя Васечкин просто живут своей школьной жизнью: дружат, фантазируют, попадают в нелепые истории и, конечно, влюбляются.
Вася Петров - скромный и застенчивый мальчик, а Петя Васечкин - выдумщик и заводила. Они совершенно разные, но именно поэтому прекрасно дополняют друг друга. Их дружба постоянно проходит испытания, особенно когда выясняется, что обоим нравится одна и та же девочка - Маша Старцева. И вот тут начинается самое интересное! Как завоевать сердце красавицы, если ты не герой-любовник, а обычный школьник? Как выглядеть смелым, умным и благородным, когда внутри всё переворачивается от одного взгляда? Для мальчишек это почти подвиг, а для зрителя - источник бесконечного веселья.
Отдельное удовольствие - наблюдать за Ингой Ильм в роли Маши. Она не просто красивая девочка, в которую влюблены главные герои. Маша уверенная в себе, обаятельная, временами кокетливая и удивительно естественная. В ней есть то самое очарование первой влюблённости, когда обычная улыбка кажется событием вселенского масштаба. Неудивительно, что Петров и Васечкин готовы на самые невероятные поступки, лишь бы произвести на неё впечатление.
Но фильм не ограничивается школьной романтикой. Его герои постоянно превращают повседневность в приключение: разыгрывают целые спектакли, примеряют на себя роли литературных персонажей и попадают в миры собственных фантазий. Обычная школьная жизнь становится пространством, где воображение не знает границ.
И если в детстве я, наверное, смотрел этот фильм исключительно ради приключений Петрова и Васечкина, то теперь особенно ценю его лёгкость, искренность и умение превращать самые обычные школьные переживания в маленькую сказку. И пусть некоторые шутки сегодня кажутся наивными, в этом тоже есть часть очарования картины.
«Приключения Петрова и Васечкина» - это кино, которое напоминает нам, что детство состоит не только из уроков, оценок и наставлений взрослых. Оно состоит из дружбы, глупых затей, первых чувств и фантазий, в которые веришь всем сердцем. И, наверное, именно поэтому спустя десятилетия нам всё ещё хочется вернуться в тот класс, снова встретиться со знакомыми героями и хотя бы ненадолго почувствовать себя школьником, для которого любой урок и любой взгляд симпатичной девочки могут стать началом невероятного приключения.
Любите хорошее кино и интересные истории о фильмах? Тогда заглядывайте на мой авторский канал в Telegram или MAX. Здесь вас ждут новые обзоры, любопытные факты и фильмы, которые стоит увидеть. Подписывайтесь, чтобы не пропустить следующие выпуски!
Фильм Марка Захарова «Тот самый Мюнхгаузен» давно стал классикой советского кино. Диалоги растасканы на цитаты, а сам фильм считается глубоким и гениальным, хотя не так уж много людей могут внятно объяснить, о чём же этот фильм. Более того, даже сами съёмки обросли какими-то странными слухами. Как вообще про известного враля, персонажа детских книжек сняли социальную притчу? Чтобы разобраться в картине, давайте начнём с её создания. И изначально Захаров был ни при чём.
Известный советский актёр Владимир Зельдин как-то раз захотел сыграть барона Мюнхгаузена, для чего попросил драматурга Григория Горина написать пьесу про этого персонажа. В 1974 году из-под пера Горина вышла пьеса «Самый правдивый», которую в 1977 поставили в Театре советской армии под названием «Комическая фантазия». Музыку написал к ней Алексей Рыбников. И когда Марк Анатольевич увидел постановку, то решил экранизировать эту пьесу, привлекая авторов для переработки материала — благо, с Гориным и Рыбниковым они уже работали в «Ленкоме». Да, это единственный фильм Захарова, где композитором был не Гладков.
На роль барона Карла Иеронима Фридриха фон Мюнхгаузена режиссёр продавил Янковского. Несмотря на то, что худсовет и сам Горин были против (и даже рассматривался Миронов), поскольку ранее Янковский в основном играл прямых, жёстких, волевых людей, скажем, в «Щите и мече» (1968) и «Премии» (1974). К тому же у барона по сюжету взрослый сын, а Янковскому всего 35. Горин в итоге поменял мнение только в процессе съёмок. К слову, сына сыграл Ярмольник, который был всего на 10 лет младше Янковского. В роли любовника баронессы Захаров в очередной раз снял Абдулова, как и в каждом своём фильме с 1976, хотя у пробовавшегося Колесникова было больше иронии в актёрской игре.
С подбором остальных актёров проблем не было. Проблемы начались, когда съёмочной группе потребовалось выехать из страны, потому что съёмки проходили в ГДР, в Вернигероде и Кведлинбурге. Долинский экстренно погашал судимость по статье за валютные операции, чтобы потом вывезти полтора кило чёрной икры (в итоге никому не смог продать). Фараду не хотели выпускать, потому что он из «Таганки», театра, считавшегося бунтарским.
По приезде выяснилось, что Захаров не знает немецкого и ему надо как-то управляться с немецкими актёрами. Абдулов опять выполнял все трюки сам и потому то ли сломал, то ли вывихнул палец, а к Кореневой из ФРГ приезжал эмигрант Менглет, что вообще-то скандал.
Все съёмки, как и в «Обыкновенном чуде», были подстроены под темп и ритм музыки, которая была записана заранее. Янковский даже подстраивал произнесение своих монологов под её структуру. На озвучивании оказалось, что Янковский говорит с каким-то саратовским говором и даже не может произнести составную фамилию баронессы. По этому поводу Горин написал эпиграмму:
Есть у природы погрешности, С этим придется смириться нам: Мне не достичь твоей внешности, Тебе не достичь моей дикции…
Это был дружеский сарказм, намёк, что как бы Янковский ни старался, а невнятнее шепелявого Горина не может говорить никто. Ходят слухи, что в 90-е из фильма вырезали антирелигиозную сцену, где Мюнхгаузен едет с пастором в бричке. На деле сцену эту никогда не снимали и никто из съемочной группы никогда не говорил об этом. В фильме нет купюр, и барон вовсе не садится в бричку. Вырезали только одну сцену, и то ещё до проката, где охотники говорят, что учатся по трудам барона — в худсовете увидели намёк на «Малую землю». Песню пастушки, правда, тоже в какой-то момент вырезали, но потом вернули.
В этом фильме, в отличие от других захаровских, довольно много съёмок на натуре, видны исторические здания, природа. Но вместе с тем сохраняется театрально-условный элемент, зачастую актёры прямо смотрят в камеру на крупном плане (приём «апарте»), по сути обращаясь к зрителям. Замок барона хорошо детализирован, много обстановки, портреты, визуальные отсылки... Скажем, на моменте, где Мюнхгаузен обливает себя вином, сзади можно заметить портрет короля Генриха VIII, а когда через секунду мы видим Марту, то она встаёт рядом с портретом Анны Болейн. Это символично: ведь Генрих VIII как раз порвал с католической церковью, чтобы жениться на Анне Болейн. А вот баронесса наоборот, повесила портрет Елизаветы I, жёсткой и прагматичной правительницы.
Давайте разберёмся с образом барона Карла Иеронима Фридриха фон Мюнхгаузена, потому что он вызывает наибольшие споры. Кто-то считает его борцом за свободу от государства, а для кого-то он просто самодур и идиот с больными фантазиями. С самого начала фильма барон выступает как абсолютно искренний проводник своей правды. Если он заставил рога оленя цвести, то он так и скажет, наплевав на свою репутацию — к его радости, случайно рядом попался тот самый олень. Если он не живёт с женой, то ему надо развестись, с благословением церкви или без, потому что как может быть женой та, которая сбежала? И если на дворе 32 мая, то Мюнхгаузен не будет ждать до завтра, чтобы объявить это.
Это аллегория творца. Каждый рассказ, басня Мюнхгаузена — про медведя, про оленя, про утку — отдельное фантастическое произведение. В них есть подтекст, скажем, «мыслящий человек просто обязан время от времени поднимать себя за волосы из болота» означает не только физический процесс издевательства над шевелюрой. Или когда он говорит, что общается с Сократом и Шекспиром, то он безусловно имеет в виду, что читает этих авторов. Произведение — тоже формат общения читателя и автора. Впрочем, это будет полнее раскрыто в фильме про Свифта.
Но окружающие не видят этого подтекста, считая всё это просто фантастикой и развлекаловом. При этом чуть ли не каждый претендует на то, что знает его рассказы. Публика вообще благосклонна к барону, хотя и перевирает сюжеты. Но когда барон начинает говорить неудобные обществу вещи, когда он требует изменить неправильный календарь, то все вокруг от него отворачиваются. Его не понимают даже возлюбленная Марта и слуга Томас.
Люди вообще не понимают гениев, опередивших своё время, даже если те правы. В связи с этим вспоминается история Игнаца Земмельвейса, которого довели до нервного срыва и психбольницы только за идею, что врачам надо мыть руки перед акушерством. Календарь тут лишь метафора чего-то неправильного, к чему все привыкли. Ещё одним таким примером является отношение общества к брачному вопросу: заводить любовниц можно сколько угодно, но разводиться с женой? Это перебор.
Из-за позиции общества и церкви он не может развестись, а следовательно, жениться на Марте. Это вынуждает её умолять барона подстроиться под общественный вкус, чему тот упорно сопротивляется. Конечно, какой-то зритель скажет «Что за максимализм! Не умрёшь же ты без своих идей, можно же публично отречься ради Марты, а про себя верить». И будет, как Троцкий, неправ. Когда Мюнхгаузен в итоге отрекается от своих идей, то он действительно умирает. Не физически, но духовно. Он превращается в противного, жадного, недалёкого мещанина, садовника Мюллера. Потому что нельзя быть комнатным борцом за правду. И Марта, добившись своего, всё равно недовольна. Она-то полюбила не Мюллера, а Мюнхгаузена, хоть всю первую серию упрашивала его измениться сообразно общественному вкусу.
Трагедия Марты в том, что она хочет невозможного и вместе с тем у неё нет хорошего выбора. Есть великий и непонятный барон Мюнхгаузен, с которым интересно, но брак с ним церковь не благословит. И есть садовник Мюллер, за которого можно выйти замуж, но жить с ним невозможно по причине сквернейшего характера. Марта пыталась соединить эти две противоположности, чтобы вот на людях он был приличным, а с ней — гением. Этакий комплекс Мадонны и блудницы, только там обычно мужья хотят, чтобы жена на людях была святая, а в постели проститутка. Нельзя сказать, что она его любит до конца, она всё пытается его как-то поправить. А вот в самом конце, когда она раскрывает ему секрет сырого пороха, то мы видим, что она полностью доверяет ему, на что бы он ни пошёл.
В общем, метания Марты довели барона до самоубийства. Если бы он видел, что хотя бы Марта его поддерживает до конца на процессе с пушкой, то он бы не решился уйти от них в небеса. Барон пролетел бы две сажени, шлёпнулся и все бы посмеялись. Он не боялся казаться смешным. И тюрьма тоже ему была не страшна, там Сервантес и Овидий. А вот предательство двух близких людей сломило его. Все эти лицемеры из светского общества так надоели Мюнхгаузену, что тот решил уйти от них. Умереть окончательно, не притворно. Барон обещает вернуться через много лет, но вернётся он так же, как «вернулись» Шекспир и Софокл, и будет он общаться с жителями так же, то есть через свои произведения. Финал. Окончательный проигрыш в этом мире и уход барона Карла Иеронима Фридриха фон Мюнхгаузена в духовное бессмертие.
Да, предательство двух близких людей. Помимо Марты и Томаса (который не предавал) Мюнхгаузен также ценил своего друга бургомистра. Бургомистр всегда выступал этаким посредником между обществом и бароном, стремился занять золотую середину, но, увы, выбора избежать он не смог. Хотя бургомистр пытался до последнего не говорить ни да ни нет, в итоге он всё-таки взял сторону общества и арестовал друга. Всю первую серию он пытается изображать этакого интеллектуала среди бюрократов, но когда ставится вопрос ребром, то чины ему важнее друга. На суде он занял абсолютно невнятную позицию «как решите, так и будет», заработав всеобщее презрение, а на процессе с пушкой первым решил сказать, что барон уже слетал на Луну — лишь бы сухой порох не взорвался, он готов солгать, так же, как у памятника называл Мюнхгаузена самозванцем. Карьерист, продавший совесть, которая у него некогда была.
Вот у кого никогда не было совести, так это у баронессы Якобины фон Дуттен-Мюнхгаузен. Она прикрывается красивыми словами о том, какой барон подлец, урод и вообще конченый человек, но на деле ей движет банальная алчность. Её радение за чистоту нравов и защита общества от выдумок тут же рушатся, когда на этом получается заработать, выпуская выхолощенные, лживые истории «Приключений барона Мюнхгаузена». После смерти Мюнхгаузена она так же рьяно защищает Карла, как раньше обличала его. К тому же она изменяет мужу с адвокатом Рамкопфом, но даже не думает разводиться, потому что так удобнее его контролировать. Более того, после смерти мужа она изменяет уже Рамкопфу с каким-то офицером.
Адвокат Генрих Рамкопф являет собой безыдейного апологета позиции своей любовницы Якобины. Любую её позицию он может мастерски обосновать с любой точки зрения — легальной, научной, моральной. Он из числа тех критиков, которые могут своей вольной трактовкой совершенно переврать и уничтожить посыл, заложенный автором. Ну, скажем, как критики, которые искали у Толкина аллюзию на Вторую Мировую или Холодную войну, хотя очевидно, что Толкин не считал Мордор прямой аллегорией на нацистов или коммунистов. В первой серии Рамкопф добывает «доказательства» сумасшествия барона и всеми силами изворачивается на суде, а во второй умело обосновывает подвиги Мюнхгаузена с научной точки зрения. Вчерашний противник барона, он знает досконально все его подвиги, привычки и даже пишет речь к открытию памятника Мюнхгаузену. А когда Карл воскресает из духовного оцепенения, то Рамкопф требует ту самую экспертизу: прокатиться на ядре. В общем, меняет мнение в угоду баронессе прямо на ходу.
Кто же мог вырасти у такой парочки, кого могли воспитать стяжательница и критик-приспособленец? Феофил фон Мюнхгаузен, воспитанный баронессой, человек истеричный и ничтожный. Он постоянно выражает ненависть к своему отцу, но при этом... Сожалеет, что он умер? И готов по намёку баронессы изображать любовь к нему? Он пытается копировать уверенность и напор матери, не имея её интеллекта и рассудка. Но что важнее, Феофил пытается быть бароном Мюнхгаузеном. И ведь во второй серии формально он и был бароном Мюнхгаузеном. Во второй серии он пытается повторить подвиги Карла с уткой, с волосами и с переводом часов. Но это ведь всё внешнее подражательство, без наполнения действий смыслом или хотя бы эмоциями.
Это называется эпигонство. Это метафора человека, который пытается подражать великому гению. Как говорится, подражание — это самая искренняя форма лести, которую посредственность может оказать величию. Хоть Феофил и ненавидит Карла за его гениальность, но отчасти любит его как своего вдохновителя. Вот Терри Брукс скопировал Толкина в «Мече Шаннары», не имея глубины произведения, искренности и собственной идеи, а Феофил безуспешно дёргает себя за волосы. И успешной такая попытка слепого повторения никогда не будет, сколько бы он ни пытался.
В интернете бытует мнение, что «Тот самый Мюнхгаузен» направлен против советского государства и строя, дескать, в нём сатира на плохое советское общество. Но от кого шла подавляющая часть действий в СССР — как хороших, так и плохих? От государства, поскольку оно владело всем, заводами, пароходами, павильонами и газетами. В фильме государство представлено герцогом Ганновера. Он не является активным антагонистом, но представлен как не слишком умная личность, которая больше заботится о платьях и нарядах, чем о государственных делах. Он даже симпатизирует Мюнхгаузену в какой-то мере, но когда барон нарушает правила приличия и грозится объявить Британии войну, тогда герцог приказывает его арестовать. Да, герцог тоже не любит Англию, но он сидит и помалкивает. И к остальным затеям барона отношение такое же обывательское. Здесь показано, что государство лишь отражает общественное мнение, и руководитель не более слеп и глуп, чем все граждане. Возможно, сатира на Брежнева, который тоже не так много занимался государственными делами и любил охоту. А его фразочка «задумано у тебя интересно» позаимствована у Николая Сизова, директора «Мосфильма». Интересный факт: в конце 18 века Ганновером правил курфюрст, который благодаря личной унии был также... Королём Великобритании. Не потому ли в фильме герцог решил арестовать Мюнхгаузена, что тот намеревался объявить войну ему самому?
Ещё одним представителем власти можно назвать пастора. Вот он является идейным противником барона. Барон просит его развести с Якобиной, а пастор противится из идейной нелюбви к разводам. При этом под давлением герцога и суда он вполне соглашается это сделать, то есть религия ему не мешала дать развод, просто пастор упёрся. И именно он активнее всех сопротивляется фантазиям барона что до, что после мнимой смерти Карла. Даже когда Якобина, Рамкопф и Феофил говорят, что рассказы Мюнхгаузена не выдумка, когда общество празднует 32 мая, то и тогда пастор смеётся над их убеждениями. И на коллективном собрании он активнее всех требует от барона отречься от всех своих убеждений. Вот он наиболее похож на советского руководителя, который, прикрываясь какой-то большой идеей, реализует свой синдром вахтёра. Но также этот архетип можно применить ко многим проявлениям: бюрократы от партий, корпораций, спорта, и да — в том числе религии могут вести себя подобным образом.
Короче, говоря о сатире на государство и бюрократию: если бы это была исключительно сатира на советское государство, то она исчерпала бы себя треть века назад. Но эти архетипы довольно актуальны по сей день, не находите? В них есть что-то, что уже понятно только специалистам, но основная идея живёт и здравствует до сих пор.
Интересный факт: в фильме можно также заметить сценариста Григория Горина, который стоит рядом с герцогом на крыльце ратуши, он говорит фразу «Привыкли, чуть что — Англия, Англия»
Однако, говоря о «Том самом Мюнхгаузене», нельзя забывать о том юморе и хлёстких выражениях, которые сделали фильм советской телевизионной классикой.
— Вы же разрешаете разводиться королям! — Ну, королям, в особых случаях, в виде исключения, когда это нужно, скажем, для продолжения рода. — Для продолжения рода нужно совсем другое.
— Каждый день к девяти утра я должен идти в магистрат. Я не скажу, что это подвиг, но вообще что-то героическое в этом есть.
— Бросил жену с ребёнком! — Какой ребёнок? Я — офицер! — Бросил жену с офицером!
И, конечно, главная цитата фильма:
— Я понял, в чём ваша беда: вы слишком серьёзны. Умное лицо — это ещё не признак ума, господа. Все глупости на земле делаются именно с этим выражением лица. Улыбайтесь, господа. Улыбайтесь!
Вообще по сценарию было «Серьёзное лицо — это еще не признак ума», но Янковский оговорился, а Захаров решил, что так даже лучше.
В фильме довольно много именно диалогового юмора, хотя преобладает абсурдный. Чего только стоят утка, зажаренная выстрелом через дымоход или перевод часов с помощью ружья. Или когда при своём аресте Мюнхгаузен предлагает обоим применить силу, а присутствующим в трактире начать танцевать.
Немалую часть атмосферы и впечатлений от фильма создаёт музыка. «Тот самый Мюнхгаузен» — не исключение: мелодии Алексея Рыбникова довершают образ фильма как чего-то невероятного, необычного, доброго и грустного. Она контрастирует с обычной для захаровских лент музыкой Гладкова, будучи спокойнее и печальнее. Даже весёлая песенка пастушки лишь разряжает более мрачную атмосферу второй серии. Тем не менее, в этой музыке есть надежда. Не бравурная и весёлая, а такая маленькая, тихая, грустная надежда, что когда-нибудь всё изменится, и Мюнхгаузенам больше не надо будет становиться Мюллерами или лезть в жерла пушек.
«Тот самый Мюнхгаузен» — это гораздо больше, чем странная комедия с искромётным юмором Горина, гениальной игрой Янковского и каким-то налётом абсурда. Это притча о свободе, обществе и творчестве. О том, как тяжело оставаться собой, когда все кричат «присоединяйтесь!» и просят солгать. О праве человека на собственные принципы, но также и о том, как сложно любить человека, у которого эти принципы имеются. Это не артефакт советской эпохи, не ода какому-то конкретному политическому движению, а именно что про фундаментальный конфликт творца и общества. И фильм будет актуален до тех пор, пока мы сами в своей душе ещё колеблемся между садовником Мюллером и бароном Мюнхгаузеном.
Эта песня — чистая, концентрированная ностальгия по детству, когда казалось, что впереди ждет только бесконечное счастье. Удивительно, как кадры из «Приключений Электроника» (1979) и голос Елены Шуенковой мгновенно возвращают в то беззаботное время. Помните, как замирало сердце на куплете про «крылатые качели»?
Включайте звук на полную, закрывайте глаза на пару минут и давайте ностальгировать вместе. Пишите в комментариях, какие у вас самые теплые воспоминания связаны с этим фильмом?
1) "Чехи с хутора выбили". Чехословацкий корпус, состоявший из бывших пленных австро-венгерской армии, в мае 1918 года поднял мятеж против советской власти. Это если кто не в курсе или забыл.
2) Потеря оружия - это тяжкое воинское преступление. Да ещё при самовольном отступлении. Налицо общая проблема с дисциплиной и организованностью.
3) "Ты за большевиков али за коммунистов?"
Название "Российская коммунистическая партия (большевиков)" могло создать ощущение, что есть другая коммунистическая партия, не большевиков.
4) Сон на посту. Всё-таки, не удалось Чапаеву наладить дисциплину в своей дивизии.
Мои впечатления
В детстве мне больше всего нравилась психическая атака.
Года три назад посмотрел фильм, и он мне, неожиданно, снова понравился, причём целиком. И сейчас не пожалел времени на его просмотр.
Резюме
Чем-то привлекает меня этот простовато-душевный фильм. Не знаю, как на него отреагируют современные дети.
P.S. Советские анекдоты про Чапаева детям можно не рассказывать :) Где-то звучало, что их придумывали в неком учреждении во Франции.
В фильме «Зелёный фургон» (1983 г.) милиционер Грищенко (артист Брондуков), рассказывая Володе Патрикееву (артист Харатьян) о том, какой ловкий вор Красавчик (артист Соловьёв), произносит: просто Алли-Вад какой-то! Мне, уже взрослому тогда, было приятно услышать имя человека, которого я знал в детстве.
Собрания дворового «клуба коллекционеров» проходили в первом подъезде нашего многоподъездного дома. Между первым и вторым этажом, при скудном освещении, на широком мраморном подоконнике мы демонстрировали друг другу новинки. Здесь же происходил и обмен, порой сопровождавшийся и воровством, и потасовкой.
Иногда, услышав нашу возню, к нам со второго этажа спускался взрослый дядя в сопровождении лилипута. Они тоже принимали участие в разглядывании и обсуждении марок, значков, этикеток. Присутствие этих странных мужчин нас вовсе не напрягало, даже льстило. Узнать о них что-то определенное не удавалось, никто из соседей не мог похвастать дружбой с ними.
Простим неточность и милиционеру, и сценаристу художественного фильма: в год, когда Володя Патрикеев гонялся за вором Красавчиком, циркового артиста с псевдонимом Алли Вад еще не существовало. А был артист Александр Вадимов. В гражданскую войну служил в театре города Ново Уральска, который обороняла дивизия Чапаева. Был знаком и с комдивом, и с Петром Исаевым (Петькой).
Позже участвовал в движении Пролеткульта («Пролетарские культурно-просветительные организации»). Был одним из основателей театра «Помгол» (помощь голодающим) в Нижнем Новгороде. Поселившись после окончания войны в Москве, выступал на эстраде чтецом, исполнителем юморесок и конферанса. Тогда ему пришло в голову сопровождать тексты показом несложных фокусов. В 1927 году организация с пугающим названием Центропосредрабис командировала его в Берлин обучаться в знаменитой школе иллюзионного искусства Конрада Хорстера. Этот факт оспаривается теми, кто указывает, что поехал он туда за свой счет.
Это открытка, которую А. Вадимов послал жене с польской станции Столпче вскоре после пересечения границы.
Судя по почтовым штемпелям открытка из Польши дошла в Н. Новгород на пятый день! Привет нынешней почте.
Там, в Германии, артист получил практику демонстрации фокусов на эстраде. Сохранил на память открытку с изображением лейпцигского театра, где довелось выступать. Здание это уничтожено во время войны.
После возвращения на родину был вынужден придумать себе псевдоним. В те времена, да еще и с предыдущих веков, на российских сценах выступали только иностранные фокусники (некоторые из которых были русскими, но им приходилось это скрывать). Придумал себе образ «индус». Выходя на сцену, обращался к публике на урду. Однако, быстро сломал эту традицию. В 1931 году вышел на сцену и произнес обычное приветствие на урду. Конферансье вступил: «Он не владеет русским языком!». Вслед за этим «индус» произнес: « Совершенно верно! Я ни слова не знаю по-русски!». Когда зал перестал смеяться, артист снял чалму и серьгу и продолжил выступление, общаясь с залом на русском.
1895 - 1967 г.г.
Память о моем бывшем соседе сохранилась и в романе М. Булгакова «Мастер и Маргарита». Помните, публика в театре требовала от Воланда фокусов с разоблачением? Вадимов первым на эстраде ввел в практику объяснение техники показанного фокуса. А выступления его проходили там же, в театре сада Эрмитаж, который в романе назван театром варьете. На выступлении иллюзиониста, наверное, побывал и Булгаков.
Четыре замечательных книги по истории и технике фокусов были написаны Вадимовым. Первые три были составлены как учебники для будущих артистов-фокусников. Две из них, подаренные мне когда-то во время общения, у меня сохранились. Должен признаться, долгое время я не был способен получать удовольствие, наблюдая выступления фокусников. Тому виной прочтение этих книг – в них раскрыто множество секретов, знание их лишает возможности пережить эффект неожиданности.
Артист был коллекционером. Хотя в его коллекции были и почтовые марки, их было не много. И, насколько я помню, их качество было далеко от идеала. Снятые с конвертов, с потертостями и надрывами. Они, скорее, имели для владельца мемориальную ценность, чем материальную. В основном он коллекционировал открытки. Этих было много. С портретами артистов и видами городов и природы. К сожалению, коллекция была похищена после его смерти. Мне же достались лишь немного предметов, некоторые из которых я здесь демонстрирую.
В те годы еще можно было помещать марку на лицевую сторону открыток.
Это фильм-фантастика, сказка для советских детишек от 18 до 70+ лет, и почему такого сюжета не могло быть в реальной советской жизни.
А не покуситься ли мне на самое святое, что у нас есть - на Конституцию лучшую советскую комедию? Я - покусился. Почитайте, убедитесь сами. Для подтверждения пересмотрите "Бриллиантовую руку" ещё раз. Начнём.
1. Никакого туризма в капиталистические страны в СССР для рядовых совков не существовало. Абсолютно. В принципе. Уже поэтому прям щас можно выключать кинопроектор, зажигать в кинозале свет и выгонять зрителей на мороз. Фсё!
Иначе любой совок мог бы в теории купить путёвку за границу и остаться там жить навсегда. И незачем тогда советским людям захватывать с оружием и взрывчаткой пассажирские самолёты, выпрыгивать ночью из иллюминаторов военных судов и вплавь в ледяном море добираться до чужого берега. «Хоть тушкой, хоть чучелом», но съебаться из любимой отчизны.
А зарубежный тур с заходом в Лондон, Марсель и Стамбул для рядовых граждан Страны Советов – это так нелепо и фантастично, что проще придумать, что путёвку Семён Семенычу ночью подкинули марсиане. Такие туры, с заездом сразу в несколько капстран, не позволялись даже высшей номенклатуре и привилегированным членам советского общества (академикам, знатным пейсателям, и пр.)
Существовали чёткие и незыблемые правила выезда за границу. В капстраны вообще могли ездить очень немногие избранные. Причём, не как туристы, повторяю, а по работе, или с другой одобряемой властями целью. И, при этом, в капстрану не мог поехать никто – ни академик, ни крупный номенклатурщик – если он перед этим предварительно не совершил две-три поездки в социалистические страны. И, конечно, у его кураторов по этим поездкам не было к нему никаких замечаний и претензий.
«Мы вообще никуда дальше Дубровки не выезжали!»
Поэтому, окажись Семён Семёныч Горбунков не старшим экономистом в «Гипрорыбе», а даже директором или академиком в крупном научном институте, принадлежащим Академии наук – поездка даже в Стамбул ему бы не светила! Почему? «Мы вообще никуда дальше Дубровки не выезжали!» - говорит его супруга журналисту при отплытии. Вот поэтому! Съезди, дружок, вначале пару раз в Болгарию и Венгрию, к примеру, а там поглядим. Даже будь ты академик с приглашениями из Кембриджа и Сорбонны. То есть, описываемый в кино сюжет – как минимум дважды и трижды невозможен.
«А теперь, товарищи, у вас свободное время, можете погулять по городу»
Да, рядовые граждане совка могли поехать в социалистические страны. Но и там существовал определённый порядок. Поездки были только коллективные, индивидуальных не существовало. Скажем, «а теперь, товарищи, у вас свободное время, можете погулять по городу» - это вряд ли. Совки были в группе. В каждой группе за рубежом был куратор от КГБ. Он отвечал за каждого лично, и писал на каждого характеристики по результатам поездки. Если не уследишь за кем-то, то получишь пистон от начальства с вероятным переводом куда-нибудь в Воркуту или Уфу. И тогда будешь видеть заграницу только в передачах «Международная панорама». Будет куратор стараться? Будет.
И это ещё одна причина фантастичности сюжета. Никогда бы Геша, или Семён Семёныч, не смог бы в Стамбуле надолго отделиться ото всех, и накрутить себе на руку гипсовую контрабанду. И даже если бы Геше сляпали бы гипс за пять минут в местном сортире. По прибытии на корабль куратор-кагебешник обязательно, не слушая никаких Гешиных возражений и воплей, потащил бы его к советскому судовому врачу и снял бы гипс. Даже если там был реальный перелом и никакой контрабандой бы и не пахло! Зачем? А вдруг местные стамбульские врачи – провокаторы, и в гипс советскому гражданину вставили взрывчатку с часовым механизмом. Или миниатюрный сосуд с отравляющим газом. И ночью бы прижмурили советских туристов. Вот поэтому, граждане! Это – его, куратора, работа.
Разумеется, всё относящееся к Семён Семёнычу, по поводу (не)возможности поездки в целом, относится и к Геше. Он какой-то рядовой мужской манекенщик в провинциальном задрипанном доме мод. Даже для мелкого начальника, директора этого дома мод, он, по положению – чуть выше уборщицы. Перед ним в очереди на зарубежную поездку - в Болгарию или Венгрию, разумеется - находятся сам директор дома мод, парторг, профорг, главбух, жены этих лиц, их любовницы и прочие вышестоящие в служебной иерархии. Он не мог попасть за границу в Стамбул, и тем более не мог отовариться контрабандой. Не мог – и точка.
2. Очень тупо и неестественно выглядит эпопея с покупкой Шефом автомашины. Разберем и оценим, почему. Цель: купить машину так, чтобы снять вопросы "откуда деньги у хлопца". Вкратце напомню: Шеф из заграницы, с заграничным курьером получил золотые монеты, спрятанные в трости прибывшего «туриста». (Отставим в сторону вопросы, кто этот турист, как его не обшмонали и не нашли монеты, что он получил взамен, итд. Привез - ладно, на минуту допустим.) Он, Шеф, эти монеты насыпал в банку, закопал в нужном месте, и затем, под видом клада, откопал на виду у всех. На полученную премию и купил «Москвич», новую модель.
Прежде всего, сама идея тупая. Везти из-за границы контрабандой дефицитнейшие золотые монеты высокой пробы, чтобы отдать их родному пролетарскому государству за гроши, и получить деревянные рубли – как-то не вдохновляет и выглядит кисло. Как известно, все клады в СССР принадлежали государству. Нашедший клад – и сдавший его властям, понятно – получал четверть стоимости клада. В рублях, конечно, а не натурой (т.е. никак не золотыми монетами, в нашем случае).
На скринах из фильма банка с золотыми монетами выглядит размерами примерно 20 см в диаметре и 5 см высотой. Наполнена примерно наполовину, то есть на 2.5 см. Золотые монеты не разобрать: ни вид, ни национальную принадлежность, ни номинальную стоимость. Согласно Каталогу «ЗОЛОТЫЕ МОНЕТЫ» самым распространённым диаметром мировых золотых монет является размер 21 мм, а самой распространённой толщиной – 1.6 мм. Зрительно – это похоже на размер монет из фильма. По моим прикидкам в банке могло находиться от 200 до 300 таких монет.
Сколько же мог теоретически получить Шеф в качестве премии за эти золотые монеты? Тут точно сказать невозможно, но можно сделать некоторые прикидки. Примем то, что все государственные работники в цепочке приема и оценки этого клада оказались кристально чистыми и неподкупными. То есть, при подсчёте в Государственном банке число монет не уменьшилось бы с изначальных 300 до 170, или до 150, или до 100. И ни одна монета не оказалась при экспертизе «бракованной», «не золотой», и «фальшивой». Во сколько же могли оценить одну золотую монету? Вопрос интересный! Как известно, золотое содержание обычного рядового советского рубля после реформы 1961 г. оценивалось Госбанком примерно в один грамм чистого золота. Разумеется, если прийти в госбанк, протянуть советский красный червонец в 10 руб. и попросить выдать тебе его золотое содержание натурой, т.е. примерно 10 г. золота - тебя или выгнали бы ссаными тряпками, или отвезли бы в дурку.
А вот для расчётов с Шефом вполне могли бы так и подсчитать. В качестве здорового пролетарского юмора. Весит монета, допустим, 9 грамм, значит (по максимуму) 300 монет весят 2700 г. Выходит, весь клад оценивается в 2700 рублей. Значит, дорогой товарищ, получай свою законную четверть, 675 руб. Нда, на машину явно не хватит, но хватит на советский цветной телевизор или большой холодильник ЗИЛ.
Если же банковские оценщики включили какую-никакую совесть, то могли бы оценить одну монетку в 25 или в 30 рублей. Чтобы больше – я в это не верю! 25 рублей – это и так были в советское время, в 60-е годы очень весомые деньги. Четверть месячной хорошей зарплаты! Значит, клад оценивался бы в 7500..9000 рублей. Ладно, не будем жадными к Шефу, пусть даже в 10000 рублей. Огромные, немыслимые деньги по советским понятиям. Выходит, Шеф мог получить премию в размере 2500 рублей. Максимум. Всего-то!
1971 год: ВАЗ-2101 — 5150 руб. Москвич-412 — 5200 руб. ГАЗ-21 — 9000 руб.
Ладно, пускай к 1968 году, как в фильме, когда Шеф его покупал, цену на «Москвич, новая модель» (т.е. вероятно, показанный в фильме Москвич-412) не успели задрать так сильно, как в 1971 году. Всё равно – не хватает! Всё равно надо палиться, доставать из кубышки и добавлять собственные деньги.
И смысл тогда в «кладе»? Неужели хитрый пронырливый Шеф не мог прикинуть этого заранее, до того как затевать эту глупую процедуру с монетами и кладом?
Вообще-то в советские времена, по слухам, те, кто имел деньги, и хотел их легализовать, поступал проще. Например, покупал выигрышный лотерейный билет на машину у собственника этого выигравшего билета. Уже после тиража и проверки, разумеется. И тут вопросов у властей не было – «выиграл человек Волгу или Москвич, повезло значит!» И про деньги спрашивать не будут, откуда мол, у тебя на автомобиль. И чего бы Шефу так не поступить? Ну, конечно, в советской жизни так поступали богатые грузины, а в фильме показывать такое – кто ж позволит? Ну так я и говорю – фильм-фантастика. Про то, чего в реальной советской жизни не бывает.
Меня могут упрекнуть – чего это я, мол, прицепился именно к автомобилю Шефа и не слезаю с этой темы. Отвечаю. Если уж и сценаристы, и режиссёр тянут эту тему и в сценарии, и в самом фильме буквально от начала до самого конца – видимо, она, эта тема, им важна и дорога. Прямо, болевая какая-то точка. Ну тогда циничному пристальному мне, сам бог велел пройтись по больному, максимально опошлить и обосрать именно эту больную мозоль граждан киношников. Поэтому – продолжаю.
3. Экранное время в фильме невелико, буквально несколько дней на все произошедшие в фильме события. Скажем, Шеф в ресторане, где рядом в зале сидят Геша и Горбунков, в своей компании только заявляет, что купит автомобиль. То есть, он пока только получил премию за клад. Или даже и премию ещё не успел получить, а только говорит о своём намерении. А к концу фильма, максимум через неделю-полторы экранного времени, он уже рассекает на «Москвиче». Это как?
"По совету друзей приобрету автомобиль "Москвич", новая модель!"
Автомобили в СССР просто так не продавались. Нельзя было прийти в автомагазин, заплатить деньги и уехать на своей машине. Авто продавались по очереди. Ибо – дефицит. Надо было записаться в очередь, и через год, два, а то и больше, твоя очередь бы подошла, тебе бы прислали открытку из автомагазина с датой, когда тебя ждут на покупку. Никакого отношения Госбанк, который принял клад и выплатил премию, к торговле автомашинами не имел. (Кстати, вся процедура приема, экспертизы, расчёта и выплаты денег за клад вообще могла затянуться на долгие месяцы. Ну это так, попутно…) И тогда как Шеф мгновенно выдурил себе авто?
И ещё. Если Шеф через 7..10 дней уже не только имеет, но и водит собственный автомобиль – откуда у него права? Права, как известно, получают не сразу, как только появилось такое желание, а через месяц-два, после прохождения всех курсов и сдачи необходимых экзаменов. Заранее, говорите, получил? А вот и нет! Напоминаю. Шеф затеял эту хренотень с кладом, чтобы легализовать деньги и беспалевно заиметь автомашину. Если он заранее пойдёт на автокурсы, то мгновенно пол-города будет знать, что Иван Иваныч собирается покупать машину.
Напоминаю. Машины в СССР тогда, до 70-х годов, имелись лишь у каждого 40-го или 50-го гражданина. Это было до Автоваза, когда началась жигулизация страны. Авто были наперечёт. В средних и маленьких городах все знали, пусть через вторые-пятые-десятые руки, у кого есть автомобиль, и у кого есть средства для покупки автомобиля. А почему я так уверенно говорю, что город, где в фильме происходят события, это средний или маленький? Как известно, съёмки фильма происходили в Сочи. И сам сюжет указывает именно на этот город. Город средний по численности, не миллионник, в советское время примерно 300 тыс.
И пойди Шеф на курсы водителей заранее, с ним бы уже через пару дней все знакомые здоровались бы так: «Привет, Иван Иваныч! Как здоровье? Говорят, машину собрались покупать?» («Разбогател как-то, сволочь» - добавляя мысленно) Город-то, повторяю, средний.
И тут Иван Иваныч, он же Шеф, как раз к получению корочек находит на субботнике закопанный клад. Очень вовремя, очень уместно. «А у меня, кстати, уже и права есть, есличо!» «Ой, жучила какой!» - не сказал бы, так подумал бы город. - «Кладоискатель, бля! Нет, тут чёто нечисто…»
Если уж Семён Семёнычу менты посоветовали, для привлечения к себе внимания, походить по магазинам, комиссионкам и заглянуть на вокзал, то они знали, что советовать. Это в больших городах ходи-не ходи – без разницы, везде народа толпы и никто на тебя внимания не обращает, а в провинции все на виду. И «находка» Шефом клада, вкупе с его предварительной записью на автокурсы, неизбежно привела бы к совершенно определенным разговорам в городе. А через стукачей запросто могло бы дойти и до ментов, до ОБХСС – была такая страшненькая контора для такого сорта граждан.
Словом, с какой стороны ни посмотри на способ покупки Шефом автомобиля – выходит тупо и глупо. Поэтому никак не мог Шеф таким способом беспалевно ни наколдовать себе денег, ни получить права, ни купить машину. А что вы хотите – это СССР, тоталитарный режим. Я не шучу сейчас, кстати. Государство и граждане считали своим долгом бесцеремонно совать нос в любые частные дела отдельного гражданина.
4. Вообще непонятно, нахрена Шефу машина. У Шефа в подчинении Лёлик, вполне легально ездящий на «Волге». Лёлик снимает проблему транспорта начисто. Звякни ему – и Лёлик отвезет-привезёт тебя в любое время дня и ночи. В крайнем случае, у Шефа в запасе есть и Гешин мотоцикл с коляской (помните такое транспортное средство в фильме?), и сам Геша, в качестве водителя. И, видимо, Шеф так и обходился в транспортном отношении, до сюжета, показанного в фильме.
И, в продолжение сказанного…
5. …казалось бы – да! Но и тут неувязочка, заявляю я… (Какая же я въедливая сволочь! Будь я официальным кинокритиком в СССР - все советские киношники, и режиссеры, и сценаристы, и актеры, плакали бы от меня крупными горючими слезами, и поголовно мечтали бы пристукнуть меня в тёмном переулке. Эх, такой талант пропиваю…)
«Наши люди в булочную на такси не ездят!»
Все помнят этот знаменитый мэм «Наши люди в булочную на такси не ездят!» По какому поводу сказанный – тоже известно. То есть, поздно вечером у дома сидят старые хрычи и кошёлки и внимательными глазами наблюдают за всеми – кто, куда, зачем и как. Далее. Что говорит Мордюкова через пару дней? Правильно, «на одну зарплату на такси не разъездишься!» Это когда к Семён Семёнычу пару раз приезжают переодетые менты и увозят-привозят его для поговорить на машине с шашечками. Всего-то пару-тройку раз, подчёркиваю!
«на одну зарплату на такси не разъездишься!»
А теперь представьте себе, что к нашему Шефу не пару раз, а постоянно, регулярно, десятки раз, а может и сотни, приезжает такси с какими-то мутными подозрительными личностями, каким-то громилой, якобы шофером, и каким-то пидором в переливающееся пиджаке. Шеф, представьте себе, живет в том же городе (и в той же стране, отмечу), что и Семён Семёныч. И у его подъезда сидят точно такие же бабки и такие же активисты. Или вы думает, что эти добровольные стукачи сидят только вечером, и только у Горбункова? Нет, они будут наблюдать в любое время - и утром, и днем. И точно так же какая-нибудь подозрительная бабка давно записала и номер такси Лёлика «28-70 ОГО», и прочую интересную, относящуюся к таким визитам информацию - и когда, и во сколько, и кто, и с кем ещё. «А еще вчера на том же такси какая-то крашеная шлюха приезжала с ними в половине седьмого» (например, Светличная, роковая женщина со стриптизом, на инструктаж).
"...Уехал в Дубровку 20 минут назад, бежевая волга, номер «28-70 ОГО»"
Да и просто «откуда у этого, с бородавкой, из 37 квартиры, деньги, чтобы постоянно на такси разъезжать? а если таксист с усами приезжает к нему, заходит к нему в квартиру, а потом уезжает один – это чего они там с жильцом делают: самогон гонят или вражеское радио слушают?» Вот такие рассуждения, и не просто рассуждения, и полная информация, с прослушкой соседями стен квартиры Шефа, с просмотром содержимого выносимых им помойных вёдер, итд, итп – очень быстро дойдет и до участкового, и выше.
И как вы думаете, долго бы Шеф в таких условиях мог бы сохранять инкогнито, чтобы никто не догадывался о его валютно-контрабандных делах? Думаю, Шеф очень скоро перестал бы быть Шефом. Не помог бы ему набор из десятка самых надёжных дверных замков.
Ладно, отцеплюсь я уже от этого несчастного глупого хитрожопого Шефа, поговорю о другом.
6. Красивая картина – посадка на круизный заграничный рейс теплохода «Михаил Светлов»! Туристы-круизники после прощаний и поцелуев цепочкой поднимаются по трапу и расходятся по каютам. Ага, ага. Только брехня.
Где пограничники? Где таможня? Прямо почти рядом с трапом Лёлик расцеловался с Гешей, и тот попёр по трапу на борт. Без проверки. Без обшмона.
"...Не надо!..."
А если это не Геша, а беглый уголовник, который пристукнул Гешу и выбросил труп в море, украл гешин билет и путёвку с паспортом, вклеил своё фото и собирается сбежать за границу под видом Геши? А если это и Геша, но он нафарцевал кучу долларов, спрятал в носки и спокойно идёт на корабль? Или вывозит контрабанду, подвесив на пояс несколько бидонов с чёрной икрой, или обмотавшись под одеждой мехами? Словом, очередная совершенно невозможная сцена, так в жизни не бывает. Любой, хоть раз выезжавший в другую страну, подтвердит.
Вот, замечу, прибытие из-за рубежа показывают правильно, отдельное специальное помещение для прохождения паспортного и таможенного контроля, таможенник шмонает чемоданы прибывших, всё как полагается.
Впрочем, показанная в фильме картина посадки на отплывающий теплоход – совершенно нормальная и логичная, если круизный рейс – внутренний, то есть, без заходов в заграничные порты. Например, из Одессы в Сочи и обратно.
И киношники при съемке фильма не стали заморачиваться. И так сойдёт! «Пипл схавает». Конечно, схавал.
7. Потопчусь немного на тему ресторана. Итак, дано: черноморский город-курорт, разгар сезона, ресторан, вечер. И – свободные столики, как в фильме? Мужик с Колымы присаживается к Горбункову, «Занято!», и он тут же отсаживается к пустому свободному столику. Ну, бред!
В ресторан у входа стояла очередь. Чтобы только попасть. Особенно вечером. Это же совок! Увеселительно-развлекательных учреждений жутко мало. Компаний курортников, желающих поесть, выпить и потанцевать, намного больше, чем ресторанных посадочных мест. Вечером в любом ресторане и кафешке – всё забито. Перед входом в любой ресторан вечером стоит швейцар, регулируя можно-нельзя заходить. И человек с улицы свободно заходит, причём один, без компании? Да ещё перед вылетом? ("Товарищ, у вас когда самолёт?") Так, по быстрому выпить и закусить? Смех и только… Ну, прям какая-то буржуйская Малага или Корсика с Дубровником, а не советский курорт!
Далее. Вот Лёлик, сидящий в кустах, достаёт часы-луковицу и смотрит время. Половина двенадцатого ночи. Вранье. Наглое и тупое. Рестораны, равно как и все прочие увеселительные заведения, работали до 23 часов. Всё! Исключительно редко, я даже и не припомню таких - могли до полуночи. Никакой «ночной жизни» в совке не было. И не могло быть в принципе. Завтра тебе на работу, пахать на родное государство, какой ещё там ночной ресторан?
Так что, Лёлик зря сидит в своих кустах. Ресторан-то уже давно закрыли и все разошлись. И даже если ресторан работает до полуночи – как вышеупомянутое редкое исключение - допустим такое - то в 23 часа, за час до закрытия, уже сворачивается кухня, гасятся плиты, больше никаких заказов блюд, всё. А за полчаса до закрытия уходит оркестр, музыка и танцы – тоже фсё, официанты уже начинают давать понять клиентам, что пора доедать-допивать и расплачиваться. Поэтому никакой «дичи» в пол-двенадцатого с кухни принести не могли, уже закругляться пора, а не дичь лопать. И песню про зайцев петь не получится под оркестр.
И, кстати, чего это Лёлик в кустах кутается в куртку и дрожит как цуцик? Летом на Чёрном море в жарком июле вечером можно делать что угодно, но только не мёрзнуть! Любимое развлечение всех отдыхающих – ночное купание в море. А Лёлик мерзнет, одетый в кожаную куртку и берет. Бедный мерзлявый Лёлик! И бракодельные халтурщики-киношники, конечно, бедные, добавлю.
8. Эпизод с передачей денег Горбункову. Очередная наглая ложь. Мент некрупного звания передает Горбункову «на расходы» 500 рублей. Сумма очень весомая по тем временам, примерно 5-6 среднемесячных зарплат трудящихся в то время. Вопрос: будут давать Горбункову такую сумму без расписки? Да ни в жизнь! Вот ты мент, пришёл и докладываешь начальству: «Деньги передал!» Да кто ж тебе поверит, что ты передал, а не присвоил? А если и передал, то передал всю сумму, а не зажопил половину? А Семен Семеныч потом скажет: «Ничего не получал!» Кому поверят? Где доказательства передачи?
Если уж и решили бы дать Горбункову денег на расходы, то делали бы это не в машине посреди города (мы ж не мафия, и мы ж не в Америке!), а в официальном учреждении, под расписку, и под инструкцию, на какие цели можно тратить. Очень вероятно, что потребовали бы и оправдательные документы брать и сохранять: чеки, квитанции, счета, билеты итд. «Социализм – это учёт и контроль!» (с) (« - Кто сказал? – Пушкин. – Рядовому Пушкину объявляю поощрение - внеочередное увольнение на берег!»)
И, заодно, помните, кто Горбунков по профессии? Верно, экономист. Учёт, расчёт, контроль, проверка-сверка. У него, вон, в комнате даже счёты висят на стене над письменным столом. Для достоверности. Ладно, допустим, мы верим. И, значит, профессия ему ничего не подсказала? Например. Посчитать-проверить сумму денег? Дануегонах. Или. «Может, расписочку напишу, Володя?» «Нахуя, Семен Семеныч, мы же все свои, какие в песду расписки, зачем?» Ну и ладненько…
9. Следующий эпизод – передача оружия. Начну с того, что такого быть не могло. В принципе. Никогда. Совку оружие не полагалось, для рабов - это табу. Этим, кстати, раб и отличается от свободного человека. И мы не в Америке, где всякие программы защиты свидетелей. В СССР штатский гражданин, у которого обнаруживается боевой пистолет, идентифицировался однозначно – бандит. Или ещё хуже (шпион, диверсант, террорист и пр.). Поэтому, эпизод – абсолютная ложь.
Но предположим – чистая игра ума – что, тем не менее, решили дать Горбункову пистолет. Кто такой ёбнутый решил, нахера пистолет – неважно. Важна процедура. Как бы это выглядело? Прохождение теоретического курса обращения с оружием: правила безопасности, где держать, как хранить, в кого можно стрелять, в кого нельзя, итд. Практический курс: как держать пистолет, куда нажимать, куда направлять, как заряжать, как разбирать-собирать-смазывать. Практическая стрельба в тире по мишеням. Если чего-то не сдал-не получается, то снова обучение и повторение экзамена. Всё сдал – под роспись выдача пистолета с фиксированием в документе его номера. Плюс роспись за определенное количество патронов (неважно, боевых или холостых). Плюс инструктаж специально для его случая: когда и в кого можно стрелять, в кого – ни в коем случае, как оповещать о каждом случае стрельбы, итд, итп. И. конечно, выдали бы официальный документ на пистолет, с фотографией Семён Семеныча, что имеет и носит он его законно. А не спиздил у милиционера, и не взломал оружейный склад.
"Откуда у тебя пистолет и деньги?"
Кстати, тогда бы не понадобились все эти душераздирающие женские вопросы от супруги. «Вот документ, закрой рот и вали на кухню.» А тогда зачем вообще фильм снимать? Аха-ха!
А если всего этого вышеописанного не делать? Встречный вопрос. А если Семён Семёныч пролюбит пистолет на базаре – какой с него спрос? Он за него даже не расписывался (хохот в зрительном зале). Он вообще может сказать есличо: «Какой-такой пистолет? Ничего не знаю! Нет у вас улик на Костю Сопрыкина Горбункова!» (хохот в зале переходит в истерическое ржание) А если этот пестик у него втихую вытащат, зарядят боевыми патронами и пристрелят первого секретаря горкома? Или хотя бы грабанут сберкассу, выпилят инкассаторов – кого под трибунал отдавать? Передававшего пестик Володю? Вышестоящего полковника?
Снимать правдиво - скучно, долго, занудно? Ясное дело! Поэтому киношники сляпали всё халтурненько, живенько, весело, с танцами под гармошку, с засовыванием выданного пистолета в жопу в авоську.
Разумеется, советский зритель верит всему на экране. Он же сам, рядовой советский гражданин, деньги только пачками без расписки всегда получает. И боевых пистолетов у него дома по две штуки на каждого члена семьи. Как у ковбоя.
10. Вообще, с возрастом Семен Семеныча какие-то непонятки, страшный парень у входа в сортир называет его «папаша», что соответствует его реальному виду, 45..50 лет. И сам Горбунков говорит, подтверждая возраст, "с войны не держал боевого оружия" И жена его, кстати, ему по возрасту подходит, тоже примерно в районе 45-48 лет, просто сохранилась хорошо. С другой стороны, родить девчонку, которой 3..4 года, и бабе и мужику за 45 лет как-то странно, особенно в то советское время. Пацану тоже не больше 8-9 лет. Чем они тогда в молодости занимались? После 45 лет у многих уже внуки имеются, или на подходе. А старый вид супругов Горбунковых – неудачный подбор актёров. Поблагодарите рукожопых киношников.
11. Я вам, конечно, уже надоел своей запредельной дотошностью и занудностью? Если да – листайте дальше, если ещё таки не совсем – продолжаем, осталось уже немного.
Поговорим слегка о личности Семен Семеныча Горбункова. Кто такой Горбунков? Старший экономист в «Гипрорыбе». Напомню старый еврейский анекдот. — Папа, а кто такой Карл Маркс? — Это экономист. —Как дядя Изя? – Нет, дядя Изя – старший экономист.
Вот вспомнился такой, очень уместный… А почему – «уместный»? К чему я веду? Сейчас разъясню.
Значит, дядя Изя, то есть, простите, Семен Семеныч – старший экономист. Угу. А что такое «Гипрорыба»? Расшифровывается так – государственный институт проектирования предприятий рыбной промышленности. То есть это не Гипромет, проектирующий металлургические заводы, не Гипромаш, проектирующий машиностроительные предприятия. По рыбе, ага. А что такое «предприятие рыбной промышленности»? Это, попросту, консервный завод. Как выглядит? Очень просто. Втыкаются в землю четыре столба, обшиваются с боков и с крыши профнастилом, внутрь ставятся длинные столы, чаны и машинки для закрутки консервных банок. Всё, можно начинать производство. Наваливается на стол кучи свежей рыбы, вокруг стола рабочие с ножиками, чистят эту рыбу, потрошат, режут, кидают готовый полуфабрикат в чан с рассолом или соусом. Ручками, всё ручками. А затем фасуют в банки и закручивают эти банки крышкой. На мелких консервных производствах даже закруточный агрегат может быть не электрическим, а ручным. Как говорят в народе «работает на пердячем паре». То есть, крутится тоже ручками.
Вот такие «мощные» предприятия проектирует «Гипрорыба». Соответственно имеет и численность штата, и фонд зарплаты. А весомость советского предприятия, выделяемые ему сверху блага и ништяки (машины, путёвки, премии, дефицитные вещи и продукты, итд) – в прямой зависимости от значимости организации и численности её сотрудников. А Семен Семеныч в «Гипрорыбе» даже и не проектировщик, не механик, не электрик, он вообще даже не по основным специальностям проектирования, он – экономист. Старший.
И, вот, околачиваясь в мелкой незначительной конторе, на мелкой незначительной должности, Горбунков умудряется иметь: - отдельную благоустроенную квартиру приличной площади со всеми удобствами, с отдельной комнатой для детей, в отличном новом доме с лифтом - причем, не в каком-то зауральском Залупинске, а в городе Сочи, где в советское время квартиры менялись на Москву один к одному (то есть, захоти Горбунков – и он может поменять эту квартиру на двухкомнатную московскую) - неработающую жену, ибо зачем ей работать, «у нас и так всё есть» - прочие блага жизни, включая поездки за границу
- И давно вы его знаете? - К сожалению, 10 лет!
Общественница Мордюкова знает Горбункова уже 10 лет. То есть, столько времени он живёт в своей квартире в этом доме. То есть, примерно с 1958..1959 года. Когда массовое жилищное строительство в стране при Хрущеве только-только начиналось. За какие заслуги? Семья у него не многодетная, сам не инвалид. Добавлю, что получил он двухкомнатную квартиру на себя с женой, когда у него еще и детей не было! Странно. Тем более, всё это на черноморском побережье. Люди там стояли в жилищной очереди и по 10, и по 15 лет, и больше. Если после войны он сразу поступил и окончил институт, то диплом получил примерно в 1950 году. Очень интересный вопрос, на какие деньги Горбунков учился? Ведь при Сталине высшее образование было платным, напоминаю в очередной раз.
Заметьте, всё это нам показывают сами киношники на голубом глазу экране. Не палятся ниразу! И почему-то начинает казаться, что зовут героя совсем не Семен Семеныч, а, скажем, Иосиф Абрамович. Вот такое имя ему подходит намного больше, согласитесь!...
То есть, еврейская тема как-то непроизвольно прорывается в фильме то тут, то там. Я уж не расписываю про известную, но убранную из фильма, реплику Мордюковой: «Не удивлюсь, если ваш муж тайно посещает синагогу!» А чего тут удивляться? Куда ему ещё при такой удавшейся жизни ходить?
Так что, при внешней лоховатости, непрост Семен Семеныч, ой как непрост.
12. Поговорим о контрабанде. Не о реальной контрабанде, конечно, а о показанной в фильме. Нехорошие хлопцы (с советской точки зрения нехорошие) из стамбульской аптеки на Рыбной улице шлют Шефу разную дорогую бижутерию: бриллианты, кольца, цепки, золотые монеты и прочее. Вопрос: схерали?
Что им Шеф даёт взамен? В фильме – ничего. Даже Геша, посланный в круиз, не берёт с собой и не передаёт им ничего. Да и что он может им передать? Валюту? Смешно! В СССР валюту везли, а не вывозили. Вывозить могли исконные русские вещи: икру, меха, антиквариат с иконами, крестами и прочими фабержиными яйцами. Только замучаешься пыль глотать, как говорится! Трясли основательно и выезжающих иностранцев (как там у Высоцкого «…ниже живота, смешно, да не до смеха, висели два литых креста 17 века»). Ну а трясти выезжающих своих собственных совков, единичных, считанных по пальцам – никакого труда советским таможенникам и пограничникам не доставляло. Поэтому наладить бесперебойный постоянный канал в обе стороны, так как в фильме - было невозможно.
Контрабандой в СССР подрабатывали моряки загранплавания, лётчики, водители-дальнобойщики, выезжающие за рубеж. Но и они не связывались бы с опасными бриллиантами и золотом. Поймают – посадят, накрылась заграница навсегда, выйдешь - и сиди потом всю жизнь на зарплате в Урюпинске. Поэтому, если они что и везли, то по мелочи, и ширпотреб. Чтобы если и накроют, легко отделаться.
Ещё евреи выезжали из СССР, в эмиграцию. (Снова - "евреи"! Но тут уж извините, если еврейская тема не помещается под ковром и лезет наружу. Из песни слова не выкинешь.) Но уезжали евреи навсегда. Поэтому обратно через границу ничего привезти не могли. Это раз. И в середине 60-х выезд евреев был ещё запрещен, он начался только в 70-х. Это два. Да и трясли их при выезде тоже качественно, ничего накопленного с родины не упрёшь. Это три.
Поэтому сценаристы и не стали ничего придумывать, ибо что тут придумаешь? Но для зрителей прокатит и так. И, конечно, прокатило. Самые продвинутые совки, возможно, подумали, что заграничные плохие парни передают контрабанду нашим плохим парням бескорыстно, лишь бы нагадить ненавистной им Стране Советов и советской власти. Угу. Антисоветчики, хуле…
13. Теперь кратко или вообще тезисно напоследок о нескольких прочих несообразностях, странностях, нелепостях фильма. Вразнобой.
• Разные номера машин – волга Лелика «ОГО», москвич Шефа «ЩОЦ», значит машины из разных областей страны эсесесерии.
• К какой такой «государственной границе на большой скорости» мог удирать москвич Шефа со всей компанией? К грузинской, что ли? Так в 1969 году Грузия была частью СССР, и границы как таковой там не было. Или, может, к турецкой? Через всю Грузию? И чё, с боем прорывались бы через пограничную зону безопасности? Смешно.
• Цеплять вертолётом на трос мчащийся москвич – это круто.
• Выпрыгивать из запертого багажника москвича с высоты – круто более чем. Ну это уже клоунские приколы в фильме! • Посадка на заграничный круиз происходит на пассажирский теплоход, или на военный крейсер?
Ну, нормальные такие команды для артиллерийской стрельбы: «Огонь», «Отбой» (смотрите на круге). Для крейсера, эсминца – самое то! Для пассажирского лайнера – я в недоумении. «У нас каждый пассажирский лайнер несёт пушки» - возражают киношники, - «вдруг война, а он уставший безоружный! Команда корабля – к пушкам, пассажиры из трюма по цепочке выкатывают им снаряды для стрельбы.» «Ну тады ой, умолкаю» - отвечаю посрамлённый я. • В финале Лёлик выбивает пистолет у Горбункова и стреляет в него. Лёлик должен сразу понять, что патроны-то холостые, когда Горбунков тут же вскакивает и даёт деру. Зачем же тогда он кричит Шефу и Горбункову «Руки вверх обои!» Зачем Горбунков подчиняется и даёт себя связать? • Зачем связанный Горбунков треплется связанному Шефу, что бриллиантов в гипсе нет? Причём когда Лёлик с Козлодоевым ещё и не отъехали? Блещет умом, или как? • Геша преподносит жене Горбункова два цветка.
У нас в стране любой знает: парное количество - на кладбище. Почему жена радуется? Почему Горбунков не стукнул Гешу по морде? • Когда Лёлик на рыбалке утащил Гешу на тросе за собой далеко-далеко в море, судя по кадрам, на несколько километров – а что Семен Семеныч?
Вернулся в город на Гешином мотоцикле? Ждал до темноты? Побежал за помощью? Вообще предельно невнятный и скомканный момент, заслоняемый киношниками голой жопой Лёлика. • Менты принесли домой пьяного Горбункова из ресторана. Ладно.
И при этом не обыскали? И даже не сказали «а ну-ка, выкладывай всё из карманов»? Чё так нежно? Или пьяный хулиган, бьющий стёкла в ресторане, им с первого взгляда понравился? Или менты деньги не любят? А если любят, то пьяный, и на чём-то залетевший богатенький нарушитель для них – самая желанная добыча. Прямо жирный барашек! А тут явный лох, набитый деньгами, за ресторанное стекло легко сотку отдал. Месячную зарплату! Да они или сразу заставили бы его вытрясти карманы, пока он был в сознании, или обшмонали бы пока везли его домой в отрубе. А там, кроме кучи денег – пистолет. С запасными обоймами. Остальное додумайте сами. Ну, конечно, в советском фильме менты не могут шарить по чужим карманам. Ни-ни! • Наконец, самая большая невозможность – это «Шуба подождет!» Жена, запросто отпускающая мужа одного развлекаться за границу, взамен этого остающаяся без шубы – такая жена не существует в природе.
«Шуба подождет!»
Ладно, хватит, закончу, наконец, на этом. Вот такая лучшая советская комедия попалась мне на зуб. Я не иронизирую сейчас, она действительно лучшая. Просто ключевое слово здесь «советская». Поэтому – смотрите, пересматривайте, смейтесь, получайте удовольствие, и смело выбросьте этот мой длинный занудный наброс из своей головы. Как говорят, не думайте об обезьяне. Всем спасибо, все свободны.
«Москва слезам не верит» (1979) - культовая мелодрама Владимира Меньшова о трёх подругах, которые приезжают покорять Москву и мечтают о счастье, любви и удачной жизни. Катерина, Людмила и Антонина выбирают разные пути, но судьба каждой складывается совсем не так, как представлялось в юности. Спустя двадцать лет Катерина, прошедшая через предательство, одиночество и трудности, становится успешной руководительницей и воспитывает дочь. Казалось бы, в её жизни всё есть, кроме одного - настоящей любви. Но судьба готовит ей неожиданную встречу, доказывая, что личное счастье может найти человека даже тогда, когда он уже перестал его ждать.
Приглашаю любителей хорошего советского кино на мой авторский канал в ТГ или в MAX. Так вы точно не пропустите новые выпуски!
Смотреть в хорошем качестве: VK: ССЫЛКА YouTube:ССЫЛКА
